Die britische Keramikerin Katie Spragg erklärt, wie die Samen für ihre Intervention gepflanzt wurden: „Ich hatte lange gehofft, ein Stück zu schaffen, das direkt von der Arbeit mit anderen Menschen und dem Sammeln ihrer Geschichten inspiriert ist. Mein vom Arts Council finanzierter Auftrag für das Garden Museum hat mir genau das ermöglicht. Sein Titel „Lambeth Wilds“ verbindet mein Interesse an Wildpflanzen und Unkraut – Pflanzen, die ungebeten erscheinen. Was wir als „Natur“ betrachten, muss sich ändern, weil unsere Welt so urbanisiert ist – Löwenzahn, der aus dem Bürgersteig kommt, könnte das einzige Grün sein, das in Sicht ist.

Ich habe mit einem kurzen Forschungsaufenthalt begonnen, in dem ich untersuchte, welche Wildpflanzen in der Sammlung des Museums dokumentiert sind. Ich habe mich auf Alben mit gepressten Blumen konzentriert: Es ist eine erstaunliche Sammlung, die ein Teenager kurz nach dem Zweiten Weltkrieg geschaffen hat, als auf Bombenplätzen in ganz London eine große Blüte von Wildblumen zu verzeichnen war. Aus dieser Untersuchung wurde ein Engagement-Projekt für Lambeth Young Carers (eine Gruppe von Kindern im Alter von fünf bis 18 Jahren, die zur Pflege von Familienmitgliedern mit Behinderungen oder Krankheiten beitragen), das Wildpflanzen als Metaphern erforscht. Ich bat jeden, mit dem ich arbeitete, eine Karte mit einer Geschichte oder Erinnerung auszufüllen, die sich auf eine wilde Pflanze bezog. Ich wollte einen People’s Catalogue der Wildpflanzen von Lambeth aufbauen, der mit Hilfe von Museumsbesuchern und Menschen, die hier leben, erstellt wurde. Diese Pflanzen wurden in meinem letzten Stück vorgestellt.

Lambeth Wilds sind ein Paar Betonblöcke mit lebensgroßen Porzellanpflanzen, die von oben wachsen und darunter Wurzeln bilden – Wurzeln habe ich noch nie gemacht. Das Stück ist ziemlich groß (ein Block ist über zwei Meter lang) und hängt einige Meter über dem Boden. Ich arbeitete in meinem Studio in Bermondsey und arbeitete mich durch den People’s Catalogue. Dabei modellierte ich die Pflanzen von Hand aus weißem Porzellan oder einer Steinzeugmischung, die ich unglasiert ließ.

Ton kommt wie Pflanzen von der Erde und ich interessiere mich für die Verbindung zwischen Medium und Form. Zu den Arten gehören Brennnesseln, Heckenrosen, Löwenzahn, Mohn, Gänseblümchen, Hirschzungenfarn, Walderdbeeren, Omas Haube, Veilchen, Spalter und viele verschiedene Gräser. Eine Person schrieb eine Karte, auf der stand, dass es ihr Spaß mache, Glockenblumen zwischen Brennnesseln zu sehen, um daran zu erinnern, dass sich immer Gutes mit Schlechtem vermischt ist. Mir hat das gefallen, also habe ich Glockenblumen hinzugefügt.

Das Gartenmuseum befindet sich in einer alten Kirche. Mein Stück wird vor den Fenstern des Kirchenschiffs stehen. Es ist ein erstaunlicher Raum und die Kuratoren gaben mir die Freiheit, das zu tun, was ich wollte. Es gibt ein wundervolles Licht, das sich über den Tag hinweg bewegt und sich im Laufe des Jahres ändert. Ich hoffe, dass es die Arbeit zum Leben erweckt. Ich habe es so entworfen, dass die schattigeren Pflanzen wie Farne im Dunkeln liegen und sonnenhungrige wie Gänseblümchen in der Nähe des Fensters. Meine Beziehung zum Museum begann im Jahr 2016, als ich seinen Kurator einlud, meine Diplomausstellung am Royal College of Art zu besuchen. Es gab einen offensichtlichen Zusammenhang zwischen dem, was sie taten und dem, was ich tat, und die Idee einer Auftragsarbeit war geboren.

Öffentliches Engagement ist ein zentraler Bestandteil meiner Arbeit. Im Rahmen meines Clay for Dementia-Programms im Museum werden sechs Wochen Gartenaktivitäten für Demenzkranke inszeniert. Ich liebe es, das zu tun, und zu sehen, wie sich Menschen an keramische Fähigkeiten erinnern, wenn sich ihre Erinnerungen verschlechtern, ist so lohnend.

Ich mache ein ähnliches Programm mit Lambeth Young Carers, bei dem wir Parallelen zwischen jungen Betreuern und Wildpflanzen in Bezug auf Belastbarkeit und Entschlossenheit untersucht haben. Die Wildblumen sind ein Symbol der Hoffnung und können als Metapher für die übersehenen Gemeinden in der Umgebung des Gartenmuseums verwendet werden. Da gibt es all dieses Geld entlang des Flussufers, in der Nähe von Westminster und Lambeth Palace mit dem größten privaten Garten Londons. Die normalen Gemeinschaften, die hier leben, werden jedoch oft vergessen.“ (Text: Katie Spragg aus dem Englischen übersetzt)

Garden Museum
5 Lambeth Palace Road
London SE1 7LB

Öffnungszeiten: Montag bis Sonntag von 10.30 bis 17.00 Uhr

Bitte beachten Sie, dass am ersten Montag im Februar, März, August, Oktober, November 2020 wegen allgemeiner Wartungsarbeiten geschlossen ist.