In diesem Herbst lädt Texture Sie mit Soft Objects in das Universum von Gaspard Fleury-Dugy ein, bildendem Künstler und Designer, der mit der grafischen Sprache von Schlaufen, Stichen und Linien im Textil experimentiert. Seine Arbeit balanciert mühelos zwischen Design und Kunst, digitaler Präzision und unerwarteter Bewegung und entfaltet sich in einer lebendigen, verspielten Bildsprache. Tauchen Sie ein in seine farbenfrohe Welt und lassen Sie sich überraschen von einer Landschaft aus Objekten, die als weiche Architektur Gestalt annehmen.
Gaspard Fleury-Dugys erste Kollektion, Soft Objects, machte ihn international bekannt und begründete eine wiedererkennbare Handschrift im zeitgenössischen Textildesign. Die Skulpturen verbinden organische Formen mit futuristischen Details, in denen Anklänge an klassische Vasen, modernistische Architektur und digitale Bildkultur auftauchen. Kräftige, fast fluoreszierende Farben, inspiriert von Sportbekleidung, betonen die Falten und verleihen jedem Objekt eine vibrierende Spannung. Heute erweitert sich seine Forschung auf Lichtobjekte, grafische Arbeiten und neue Anwendungen gestrickter Strukturen, darunter eine Serie von Interieurobjekten in Entwicklung. Texture gab ihm den Raum, diese Experimente zu vertiefen und speziell für diese Ausstellung neue Arbeiten zu schaffen.
Gaspard Fleury-Dugy ist Designer und bildender Künstler, der in Paris lebt und arbeitet. Seine Praxis wird durch Textiltechniken und das daraus entstehende grafische Vokabular genährt. Als ehemaliger Trapezkünstler betrachtet er seine Arbeit als eine Reihe geschmeidiger und farbenfroher Pirouetten: ein Spiel aus Bewegung, Balance und Rhythmus.
Er studierte an der École Duperré in Paris und an der Swedish School of Textiles in Borås (Schweden), wo er ein eigenes Universum entwickelte, in dem Maschine, digitale Technologie, Handwerk und Vorstellungskraft zusammenkommen. Stricken ist eine Form des Bauens, und die industrielle Strickmaschine ist der „Bleistift“, mit dem er eine neue Formensprache entwickelt, die Garn in Volumen, Struktur und Architektur verwandelt.
2023 erhielt er das Sisley Young Creators Grant. Seitdem wurde seine Arbeit während der Designwochen in Paris, Mailand, Eindhoven, Madrid und Stockholm präsentiert. 2024 war seine Arbeit im Schaufenster der Centre-Pompidou-Boutique in Paris zu sehen. 2025 wurde er für die Ausstellung Design Beyond Things auf der Weltausstellung in Osaka ausgewählt und nahm am Design Disco Club in der Fondation Lafayette Anticipations teil. Heute gilt er als aufstrebendes Talent innerhalb der internationalen Textilszene.
