Blumen haben im Laufe der Geschichte Künstler, Schriftsteller und Kreative inspiriert. FLOWERS – FLORA IN CONTEMPORARY ART & CULTURE will die unzähligen Möglichkeiten aufzeigen, wie Blumen von Künstlern dargestellt werden, und ihre Allgegenwart in unserer zeitgenössischen Kultur. Die Ausstellung, die sich über zwei Etagen und neun große Galerieräume erstreckt, zeigt großformatige Installationen, Originalkunst, Fotografie, Mode, Archivobjekte und Grafikdesign, die den anhaltenden Einfluss von Blumen auf die Kreativität und den menschlichen Ausdruck untersuchen.

Abgesehen von der Erforschung ihrer inhärenten Schönheit und Dramatik werden Blumen auch als Symbole, Signifikanten oder Metaphern für menschliche Gefühle und Impulse verwendet.  Blumen stehen im Mittelpunkt von Mythen und Geschichten, die unsere kulturelle Einstellung und Sprache prägen. Als unvergleichlich schöne Objekte in der Natur haben Künstler die Kraft und Schönheit der Flora immer wieder zum Anlass genommen, eine Vielzahl von Botschaften und Bedeutungen zu vermitteln.

Über 500 einzigartige Kunstwerke und Objekte sind in der Ausstellung zu sehen, die in neun Abschnitte unterteilt ist – von Roots, In Bloom, Flowers and Fashion, Science: Leben & Tod bis hin zu New Shoots – unterteilt, die sich jeweils mit unterschiedlichen kreativen Themen und Medien befassen.

Ein Raum ist ganz einer maßgeschneiderten Installation von Rebecca Louise Law gewidmet, die aus über 100 000 getrockneten Blumen besteht, während ein anderer in einen digitalen Projektionsraum mit interaktiven Arbeiten des bahnbrechenden französischen Künstlers Miguel Chevalier verwandelt wurde.

Kuratorisch werden Teile der Ausstellung in Zusammenarbeit mit Institutionen und Designern wie Marimekko gestaltet. Projektpartner für eine von Danaé Panchaud und William Ewing kuratierte Präsentation von Fotoarbeiten aus Flora Imaginaria ist die Foundation for the Exhibition of Photography (FEP). (Pressetext a.d. Englischen)