In Anlehnung an ihre eigene und die gemeinsame Leidenschaft von Garde Hvalsøe für natürliche Materialien und deren Geschichte hat Sara Martinsen eine visuelle Geschichte an der Schnittstelle von Kunst und Design geschaffen, die die Stärken und Schwächen der Natur hervorhebt und unsere Sinne anspricht: „Ich interessiere mich sehr für die Ursprünge der Dinge, wie sie hergestellt wurden und was wir von ihnen lernen können. Mein Ziel ist es, die Menschen Materialien und ihre Qualitäten spüren zu lassen. Ich möchte die Schönheit elementarer Aspekte hervorheben: die Maserung eines Holzes, eine besonders schöne Pflanzenfaser oder eine Wiederholung, die den Wert eines Materials hervorhebt.“

Die Lebendigkeit und Schönheit der Natur für kommende Generationen zu bewahren, ist seit jeher ein Leitmotiv von Garde Hvalsøe, deren handgefertigte Möbel aus Naturmaterialien durch ihre Beschaffenheit, Vielfalt und historischen Wurzeln inspirieren und beeindrucken.
Mit der Ausstellung „The Origin of Things“ laden Garde Hvalsøe und Sara Martinsen dazu ein, natürliche Materialien und ihre inneren Qualitäten in einer Präsentation zu erleben und zu reflektieren, die zum Nachdenken anregt und die Sinne anspricht.
Als ausgebildete Möbeldesignerin wendet Sara Martinsen ihr Wissen und ihr Verständnis für Materialien nun in künstlerischen Ausdrucksformen an und präsentiert natürliche Materialien auf eine Weise, die zum Experimentieren, Nachdenken und zum Dialog anregt. Sie ist der Meinung, dass wir den Bezug zu natürlichen Materialien und ihrer Geschichte – und damit auch zu unseren eigenen Ursprüngen – verloren haben.
Die Ausstellung „The Origin of Things“ zeigt ein breites Spektrum an organischen Materialien, von Holz und Harz bis hin zu Erde und Pflanzenfasern, und die Ausstellung enthält den Keim für ein tieferes Verständnis der Natur als Grundvoraussetzung unserer Existenz. Einige der Objekte in der Ausstellung stehen für unterstützende, stabile und erhaltende Kräfte, während andere fragile, zarte und transparente Qualitäten ansprechen.

„Die Natur unterstützt uns, aber sie ist auch zerbrechlich und empfindlich. Sie hat es immer geschafft, uns zu versorgen, aber wir müssen lernen, uns um die Ressourcen zu kümmern – die Materialien der Natur zu schätzen, zu pflegen und zu erhalten – und darüber nachzudenken, worauf und womit wir bauen“, sagt Sara Martinsen.
Sie ist davon überzeugt, dass eine sinnliche Auseinandersetzung mit den Dingen um uns herum in Verbindung mit einem größeren wissenschaftlichen Verständnis uns dazu motivieren wird, uns besser um sie zu kümmern:
Indem wir uns intensiver mit den Dingen beschäftigen, können wir die Zeit, die in ihre Herstellung geflossen ist, sowie das langsame Tempo der evolutionären Prozesse, die die natürlichen Materialien hervorgebracht haben, besser einschätzen – ein Tempo, das im krassen Gegensatz zu einer trendorientierten Denkweise steht.
Die Maserung des alten dänischen Eichenholzes erzählt von einem jahrhundertelangen Leben im Wald, und die Struktur von Naturstein und die darin gefundenen Fossilien erzählen von der Entstehung des Planeten selbst. Die Geschichte ist in Ringen und Schichten präsent. In einem konkreten und greifbaren Sinne ist sie in Landschaften und in den Erdschichten unter unseren Städten präsent – ein Phänomen, das Gegenstand eines der herausragendsten Stücke der Ausstellung ist: eine hölzerne Speisekammer, die künstlerisches Erzählen auf der Grundlage von Material und handwerkliche Exzellenz miteinander verbindet. (Pressetext a.d. Englischen)
Garde Hvalsøe showroom
Esplanaden 8D, ground floo
1263 Copenhagen K
HIER gibt es ein wunderbares Interview mit Sara Martinsen by Stylepark


